Poesía y juego, por Ana Gorría - España

25/07/2014

• Desde:

  11/08/2014

• Hasta:

  15/08/2014

• Convoca:

  Talleres de Escritura Creativa Fuentetaja

• En:

  Madrid

• Ficha Resumen Taller

  • Nivel: inicial
  • Periodicidad: anual
  • Duración: Cinco días, del 11 al 15 de agosto
  • Horario: De lunes a viernes de 19,00 a 22,00 h.
  • Precio del curso: 175 €
  • Modalidad: taller presencial en Madrid.

    Aulas en pleno centro: Calle San Bernardo 13, esquina con Gran Vía

  Introducción

  La palabra poética se pone al servicio de la expresión y representación del mundo percibido y vivido. Cada lógica poética, organiza la realidad en función de un trato característico de la palabra, hecho que singulariza a cada decir y en donde resultan imprescindibles la novedad y la originalidad frente a lenguaje común. Pero no solo eso, el poema supone la máxima expresión de lo extraordinario, respecto al decir instrumental, y en consecuencia el proceso de escritura de un poema supone tanto un desafío personal frente a la cultura como una fuente de placer para el que la realiza. El juego ha estado asociado a las prácticas escriturales y poéticas desde los inicios de la literatura pasando por las vanguardias y neovanguardias para persistir en prácticas poéticas como la poesía mural, las acciones poéticas, el palíndromo, entre otras. Porque la convención libro no es equivalente a la práctica poética, el juego respecto al lenguaje común, su orden y reorganización en estructuras personales, se propone como central para la práctica y comprensión poética.

  Este taller básico pretende recorrer las prácticas poéticas asociadas al juego, entendiendo la centralidad de este concepto en la práctica poética, dado que como afirmaba el teórico de la cultura Huizinga: la forma poética, lejos de ser concebida únicamente como deseo estético, sirve para expresar todo aquello que es importante y vital en la vida de la comunidad, dado que la poesía es un lenguaje que juega consigo mismo”.

  Objetivos

  Proponer un espacio de análisis, reflexión y colaboración alrededor de las prácticas poéticas. También cuestionar el privilegio del libro como documento frente a otros espacios de escritura poética, basados en el juego. Con esto, se pretende una comprensión plena de cómo se desarrolla un proyecto poético, como se interiorizan y salen a la luz sus procesos. Así, el espacio de lo maravilloso que tradicionalmente se asocia a la poesía, se pretende como una construcción del espacio público a través de la palabra y la cooperación; De esta manera, la oralidad, las prácticas plásticas y los procesos creativos se ven insertos en ese espacio llamado poesía para el que no puede haber mejor definición que su propio trazado al servicio de la vida. Para ello, se hará una breve introducción de los fundamentos teóricos para desarrollar e idear prácticas de escritura que se pondrán en común en cada una de las sesiones.

  Programa

  1. El juego como principio de la vida de la comunidad. Juego y poesía. Collage -Poesía visual-Tradición y juego: greguería, soneto, literatura potencial.
  2. Poesía extratextual. Grafías y voz. Poesía fonética-Escritura palindrómica
  3. Espacio público y primeras personas a través del juego. Acción poética-Poesía mural.
  4. Procesos colectivos y despersonalización. Cadáver exquisito-Ready made
  5. Práctica inicial y prácticas de adiestramiento y perfeccionamiento. Juguemos con nosotros mismos. Los participantes propondrán un proyecto de escritura poética en función de las prácticas desarrolladas durante el curso.

  Bibliografía

  Los juegos y los hombres, las máscaras y el vértigo, R. Callois, Fondo de Cultura económica, 1986.

  La vanguardia teatral en España 1965-1975. Del ritual al juego, O. Cornago, Visor libros, 2000.

  El Oasis de la felicidad. Pensamientos para una ontología del juego. E. Fink, Centro de estudios filosóficos, Unam, México D.f, 1966.

  Homo ludens. H. Huizinga, Alianza, 1997.

  Hermetismo y visualidad: la poesía gráfica de Eduardo Scala. F. Muriel, Visor libros, 2001.

  Arte, juego y creatividad. Nuere y Moreno (eds.), Eneida, 2012

  Dirección y Coordinación

  Ana Gorría (Barcelona, 1979) es Licenciada en Filología Hispánica y Teoría de la Literatura y especialista en Artes Escénicas tras haberse formado y trabajado en el CSIC. Como poeta ha publicado los libros Clepsidra (Plurabelle, 2004),Araña (El gaviero ediciones, 2005), De lo real y su contrario (Vitolas del Anaïs, 2005), El presente desnudo (Cuadro de Tiza ediciones, 2005) y La soledad de las formas (Sol y sombra poesía, 2005). Su obra ha aparecido en antologías tanto nacionales como internacionales y se encuentra parcialmente traducida a diez idiomas. Ha ejercido la crítica literaria en medios como Público, Quimera o Estación de poesía, entre otras y es autora de diversos capítulos dedicados al análisis del teatro español contemporáneo además de haber impartido talleres en sedes como el centro cultural de España de Santo Domingo. Es responsable de diversas traducciones como Travesía escéptica del poeta británico John Ash, en colaboración con James Womack, además de diversas versiones de la poeta gallega Chus Pato. Ha llevado a cabo, también, la edición y traducción de la muestra de poesía última gallega Novas: 17 poetas para la Fundación Uxío Novoneyra. En el ámbito plástico es responsable del proyecto expositivo Gesto sin fin realizado para el Museo de América de Madrid que se desarrolló como exposición temporal en el año 2013.

  Modo de pago

  Precio

  El precio del taller es de 175 euros.

  Formas de pago

  Mediante recibo bancario

  Si deseas hacer el pago con tarjeta de crédito, transferencia, Paypal o en efectivo, rellena la inscripción indicando en el apartado "Horario" la foma de pago elegida y nos pondremos en contacto contigo.

  Importante: El hecho de hacer constar en el momento de la inscripción tus datos de cuenta bancaria en el servidor seguro, no implica el cargo automático del importe del taller. Este se realizará con diez días de antelación a la fecha de inicio del taller.

  De este modo quedarías inscrito en el taller con la plaza asegurada sin necesidad de un desembolso inmediato.

  Dudas

  Para cualquier duda o aclaración puedes consultarnos en nuestras oficinas, en la dirección de correo electrónico: [email protected] o en el teléfono 915311509.

  Talleres de Escritura Creativa Fuentetaja
  C/ San Bernardo 13, 3º izquierda
  28015 Madrid
  Tel: 91 531 15 09
  e-mail: [email protected]

  Metro: Callao, Santo Domingo y Plaza de España
  Autobuses EMT: 1, 2, 3, 44, 46, 74, 75, 133, 146, 147, 148, 202

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