El libro electrónico: ¿paraíso o infierno para los escritores? - Internet

Hace un mes publicamos en Xataka un reportaje sobre el libro electrónico en el que eran las editoriales las que ofrecían su punto de vista sobre este nuevo formato. En aquella ocasión cuatro editores participaron en el debate y reflexionaron sobre el presente y futuro de este segmento.

Pues bien, ahora le toca el turno a los autores y escritores de nuestro país, que también se han prestado a contribuir al debate y la reflexión con opiniones sobre varios de los temas clave que aparecen al hablar del libro electrónico y de su impacto entre la comunidad creadora.

En esta ocasión contamos con cuatro autores que de además de seguir apoyando el libro impreso también se han implicado en el aprovechamiento del nuevo formato del libro electrónico. Todos ellos nos han comentado sus impresiones y han dado interesantes argumentos sobre el futuro de este formato que abre las puertas a nuevos modelos de distribución y monetización.

El nuevo (o no) papel del escritor

Lorenzo Silva (@VilaSilva, Madrid, 1966), autor entre otros de "El alquimista impaciente" o "La marca del Meridiano", comenzaba opinando sobre el papel del escritor tras la aparición de este nuevo formato que, entre otras cosas, abre nuevas puertas tanto en la publicación como en la distribución. Según este autor, habrá cambios, pero el libro electrónico no hará desaparecer el modelo tradicional:

Le favorecerá estar más próximo a la jugada y más a pie de obra, ahora que tiene medios para hacerlo sin perjudicar su trabajo y sin contar con otros. Pero no creo que eso le aboque a la autoedición como forma ideal o predeterminada de difundir su obra.

Gabri Ródenas (@gabrirodenas, España, 1976), autor de "El búnker de Noé" y "Estación Orichalcum" dejaba claro que ese cambio en el papel del autor en estos días —salvo casos excepcionales— ha cambiado notablemente:

El escritor en estos nuevos tiempos debe desempeñar más funciones que antaño: narrador, en ocasiones editor y maquetador, director de marketing… ¡Un auténtico factótum!

Ródenas destacaba esa versatilidad del autor que ahora puede (¿debe?) estar mucho más cerca de los lectores gracias a las redes sociales y a Internet, sobre todo en unas tareas de promoción en las que las editoriales intervienen solo durante las primeras semanas. Vivimos en una época en la que un autor debe hacer "ruido" si no quiere pasar desapercibido.

Antonia de Jesús Corrales Fernández (@Antoniajcorrale, Madrid, 1959), autora entre otras de "En un rincón del alma" y "As de corazones", comenzaba destacando las posibilidades en cuanto al control que puede tener el autor sobre su obra y la distribución de la misma. El escritor ha adquirido más dominio de su trabajo, de cómo, cuándo y de qué manera quiere editarlo y presentarlo, explicaba, destacando que la distribución digital dentro del marco independiente le da la posibilidad de llegar a un público más amplio y pluralista en todos los sentidos.

Muy clara en sus argumentos, esta autora dejaba claro que hay ventajas importantes para los autores que quieran aprovechar el nuevo formato. La libertad y las posibilidades sobre todo para autores noveles parecen evidentes:

Recupera la libertad de movimiento y criterios propios, algo muy importante. Se salta los corsés editoriales, comerciales o de modas, también las cribas de los comités de lectura, a veces inexistentes, otras condicionadas por factores como el ser novel o la gran cantidad de textos que llegan a las agencias literarias o a las editoriales. El escritor está frente al lector en un cara a cara directo y con el único baluarte de su trabajo. La diferencia, la gran diferencia es que ahora puede mostrarlo libremente, antes ese camino era, en la mayoría de los casos, coartado por la valoración de un editor o un agente literario.

Ese cambio no es tan evidente para los escritores "no independientes", aquellos que suelen publicar sus obras con editoriales, para los que el nuevo formato ofrece una salida en el caso de que tu nueva obra sea desestimada o no estés contento con la gestión de las anteriores. De hecho, apuntaba, el autor tiene la posibilidad, nada despreciable, muy al contrario, de publicar en papel bajo un sello editorial y en formato electrónico de forma independiente.

Bruno Nievas (@BrunoNievas, Almería, 1973) ha sido sin duda referente en las posibilidades que ofrece el libro electrónico. Este pediatra escribió su primera novela, Realidad Aumentada, casi como un experimento. Y vaya experimento. La novela fue distribuida gratuitamente en Internet y cosechó 42.000 descargas y críticas excelentes. Eso hizo que acabara revisándola y reescribiéndola en parte para ser editada por Ediciones B, llegando al número 2 en ventas en Amazon y al número 1 en la AppStore de Apple. Tras ese éxito se lanzó a la publicación de la reciente "Holocausto Manhattan" y ya está trabajando en una tercera novela.

Nievas, al que queremos agradecer especialmente su colaboración a la hora de ponernos en contacto con otros autores, valoraba la oportunidad que el libro electrónico ha brindado a los autores, para quienes el panorama ahora es mucho mejor que hace unos años, y lo explicaba comparando el modelo tradicional con el actual (las negritas son nuestras):

Hace unos años la única forma de llegar a los lectores consistía en pasar por una editorial de mayor o menor nivel, pero ahora existen una serie de medios que comunican de forma mucho más directa al creador con sus potenciales lectores: desde sitios como Amazon, que te permiten vender tus creaciones, hasta una simple web en la que compartir tu obra. Esto tiene ventajas, como el exponer al mundo un libro con solo unos clics, pero también sus inconvenientes, pues el filtro editorial es importante y estos libros lógicamente no lo pasan. En cualquier caso, tener más opciones siempre es mejor y el beneficiado es el escritor: nunca ha sido tan fácil publicar como ahora. Otra cosa es la calidad de lo que se publica.

¿Habrá impacto en la industria del libro?

La segunda de las cuestiones planteadas a nuestros autores cuestionaba el impacto del libro electrónico en la industria tradicional e incluso en la literatura como tal. Lorenzo Silva dejaba claro que esencialmente este formato ofrece un cambio de soporte, pero también destacaba algo tan lógico como cierto:

Lo importante sigue siendo tener algo que contar, saber hacerlo y, en el caso de un escritor, conocer a fondo su herramienta, que no está hecha de bytes sino de palabras.

Por su parte, Gabri Ródenas cree que el formato aún tiene que evolucionar para poder tener más impacto en la industria. De hecho, se quejaba de que hoy por hoy los libros electrónicos no son más que un PDF colgado en la Red. Este autor admitía además la realidad actual de este formato en nuestro país:

El mercado del libro digital (al menos en España) no termina de arrancar y las editoriales no se plantean llevar a cabo una inversión mayor. Tal vez veamos cambios sustanciales en el futuro, pero no todavía.

Por esa línea también iba Antonia J. Corrales, que coincidía con Ródenas y señalaba que el libro electrónico está generando un cambio progresivo, lento en España, pero progresivo e importante. Era más optimista con el futuro de este formato, e indicaba que terminará revolucionando el sector desde la base hasta la punta de la misma pirámide. Su visión del futuro del negocio editorial sí que estaba más clara respecto al papel que tendrán las ediciones impresas y las digitales:

La edición en papel, a la que yo amo profundamente, tendrá que recortar publicaciones. Las editoriales pequeñas irán perdiendo espacio o se convertirán en plataformas digitales. Las que no lo consigan desaparecerán. Es triste, pero es la realidad. Le pese a quién le pese así será. Los escritores tendrán también que tener en cuenta este proceso en sus creaciones. Los lectores comprarán en electrónico un mayor número de ediciones, pero en papel solo los libros "fetiches".

Nievas, como Silva, ve el libro electrónico como un mero cambio de soporte. Un libro seguirá siendo bueno o malo independientemente del soporte. Pero también iba más allá e incidía en el cambio de paradigma que está siendo más complejo de lo previsto:

El hecho de que los costes en digital sean más bajos y que se pueda piratear con facilidad (algo poco justificable) ha abierto unos debates complejos sobre el precio de los libros y las formas de distribución. En mi opinión creo que solo hacen falta dos compromisos bastante sencillos en su filosofía pero complejos de alcanzar: por un lado, las editoriales deben poner precios asequibles y eliminar las protecciones digitales como el DRM. Por otro lado, los lectores han de pagar por los libros, nada justifica piratear una obra. Sé que existe un punto de acuerdo que tenemos que alcanzar entre todos para que haya futuro para el libro en España. Y ojo, que no digo libro digital. Digo el libro, a secas. Porque a nadie, autores, editoriales o lectores, les interesa que muera.

El papel de la editorial tras la aparición del libro electrónico

Uno de los puntos claves del debate entre los que somos lectores es, evidentemente, cuál es el papel de la editorial ante la aparición de un formato que aparentemente abre unas posibilidades inauditas a los autores.

Como lector tenía la idea de que ese papel se minimizaría de forma notable con la aparición del libro electrónico —que permite eliminar intermediarios—, pero me llevé una sorpresa, y probablemente también muchos de vosotros os la llevaréis, con las respuestas de todos los autores, que mantenían su apuesta por las editoriales. El primero en comentarlo fue Lorenzo Silva, que dejaba claro el papel de las editoriales:

Son paladines importantísimos de los buenos autores, y prescriptores muy valiosos para los buenos lectores. Fuera de ahí, en territorios de más baja exigencia, puede prosperar lo otro. Pero no es eso, particularmente, lo que a mí me interesa, ni como lector, ni como autor ni, ya puestos, como editor.

Por Javier Pastor/Xataka