Taller de escritura autobiográfica online: Del autor al personaje, de la vida a la ficción - España

19/12/2012

Desde:
10/01/2013
Hasta:
10/10/2013
Convoca:
Talleres de Escritura Creativa Fuentetaja
En:
Internet
- Nivel: inicial
- Duración: Nueve meses
- Apertura de grupos: Enero
- Inscripción abierta hasta el 9 de enero.
- Se abren grupos de este taller cada mes. Plazas limitadas.
- Horario: Este es un taller que se realiza a través de internet, por tanto se ajusta a los horarios que cada participante disponga. Si resides en Madrid disponemos de un taller presencial de escritura autobiográfica, como opción. Consulta la paleta de talleres presenciales de nuestra home si estuvieras interesado.
- Precio del curso: 69 € al mes
- Precio de la matricula: 35 €
- Cierre matricula: 09/01/2013
- Materiales: 18 lecciones y 18 propuestas de trabajo. El curso se desarrollará mediante 2 entregas quincenales de materiales teóricos (lecciones) y 2 propuestas de trabajo cada mes. Intercambio permanente entre los participantes sobre las creaciones del resto de compañeros del grupo de trabajo. El curso se verá complementado por un contacto quincenal donde el coordinador comentará los ejercicios de los participantes y la marcha general del taller. El profesor supervisa dos veces al mes los textos recibidos a partir de las propuestas de trabajo. Sus comentarios por escrito los reciben todos los miembros del grupo.
Introducción

Este taller a través de internet se pregunta: ¿Qué es la imaginación sino memoria manipulada?

A partir de esta pregunta, la escritora María Tena ha diseñado, con el título de "Taller de escritura autobiográfica", un taller de escritura creativa de nueve meses de duración centrado en ejercicios y reflexiones que trabajan con las relaciones entre la vida y la ficción.

Al tiempo, el curso repasa temas básicos sobre la construcción de la ficción y la creación del personaje literario. Este taller resultará especialmente estimulante para quienes sufren bloqueos o pánico a la hoja en blanco: nada como una mirada a la propia experiencia para desatascar la imaginación.

Un taller para dar el salto de la vida a la ficción.

Descripción

Todos tenemos una vida única. La vida también novela. El escritor trabaja con la imaginación y la memoria. Son frases que se repiten habitualmente en el mundo literario sobre las que parece necesario detenerse cuando se intenta avanzar en el oficio de escritor. Todos los que escribimos nos hemos preguntado alguna vez si teníamos la suficiente imaginación para hacerlo. Pero, ¿qué es la imaginación sino memoria manipulada?

Lo vivido es la fuente que irriga las ficciones, afirma tajantemente un escritor tan experimentado como Vargas Llosa, pero luego matiza: Aunque el punto de partida de la invención del novelista es lo vivido, no es ni puede serlo el de llegada.

Vida y literatura no son lo mismo. La literatura forma parte de la vida y la vida es el material que alimenta la literatura pero sus lógicas son distintas. Analizaremos esas relaciones apasionantes y el proceso por el cual la especial mirada del escritor convierte la experiencia vivida en material literario.

Objetivos

Se tratará de hacer de nuestra memoria un trampolín para despertar la imaginación. Es decir, intentaremos transformar lo suministrado por nuestros recuerdos caóticos en ese mundo persuasivo y convincente que debe ser toda obra literaria. Los materiales que enviemos tendrán esa doble vertiente: recordar, revivir, rescatar trozos de nuestra vida y aprender a convertirlos en literatura.

Será un taller muy práctico en el cual los textos de los alumnos se complementarán con lecturas de autores indiscutibles en las que podamos aprender las estrategias para que emociones, hechos o personas de nuestra vida puedan ser aprovechables en nuestro trabajo literario.

En ese camino desde la vida hasta la literatura iremos acercándonos paulatinamente al conocimiento de las herramientas con las que se construye una historia de ficción y la creación del personaje literario como su centro y motor.

Programa
1. Un taller para sugerir y hacerse preguntas.
  Cómo empezar. El bloqueo literario. Causas y remedios: Las herramientas del escritor.
  Vida y literatura: diferencias y semejanzas. ¿Por qué escribimos?
  Verdad y verosimilitud. El sueño de la ficción.
2. La memoria multiplicadora. El filtro, las trampas, la muñeca rusa, la caja china. Un río lleno de ramas, piedras y material narrativo. Recuerdos cercanos y lejanos. La memoria como herramienta literaria. La infancia. La familia.
3. El espacio en la vida y en la literatura. Espacio físico y espacio psicológico. Los lugares imaginarios con reglas propias, los caminos inexplorados. El paisaje. El encuadre. Los detalles. Saber mirar. El espacio desde los demás sentidos.
4. El tiempo de la vida y de la narración. Los hechos significativos. La selección. El paso del tiempo. El flashback. La elipsis. El tiempo de la lectura. Los nexos literarios.
5. El autor y su memoria. El narrador, los narradores y su memoria. el punto de vista. La tercera persona. el distanciamiento.
6. Diarios, confesiones, autorretrato. Su uso en literatura.
7. El monólogo interior
8. Otras formas de narrativa personal: Autobiografía, memorias. Ensayo personal.
9. La carta o el mensaje, instrumento de ficción. La novela epistolar. El doble en literatura.
10. Los objetos que nos definen. Emblemas, distintivos, símbolos. Su uso en la caracterización del personaje. La metáfora.
11. La inspiración. El salto de lo real a lo ficticio. La soledad, la concentración, la paciencia. El trabajo. La extrañeza y el asombro en la mirada del escritor.
12. El subconsciente y los sueños. La literatura fantástica. El anclaje en la realidad. Los temas de cada uno, gustos, intuiciones, ideas, temperamento.
13. Los viajes que recordamos. Las crónicas. El viaje, símbolo de la vida. El viaje interior. La huida. El viaje en literatura. Otros grandes temas literarios: amor, sexo, poder, dinero, enfermedad, muerte.
14. Empezar a construir una historia. Qué queremos contar y cómo. Tema, argumento y trama. Estructura. Dónde, en qué lapso de tiempo. La primera frase.
15. El personaje como centro y motor del relato. El conflicto. Conocimiento y caracterización del personaje. El héroe, el protagonista (protagonista- narrador, narrador-testigo), personajes simbólicos, personajes planos, personajes secundarios e instrumentales. Personajes colectivos. La prosopopeya.
16. El conflicto y la acción.
17. El estilo. Reescribir, corregir, terminar.
18. A la búsqueda del lector.
Metodología

Curso de 9 meses de duración, a lo largo de los cuales se entregarán 18 lecciones teóricas con sus 18 propuestas de trabajo.

Contactos quincenales con los coordinadores. El profesor supervisa dos veces al mes los textos recibidos a partir de las propuestas de trabajo. Sus comentarios por escrito los reciben todos los miembros del grupo.

Para sacar el mayor partido del taller es conveniente leer y comentar también los ejercicios de los compañeros. Así se establece una dinámica de trabajo en grupo más semejante a la que se desarrolla en un taller de clases presenciales.

El taller se desarrolla a través del acceso a un área privada, que funciona como un foro en el que se pueden encontrar los ejercicios de los compañeros y los comentarios del coordinador, además de hacer los comentarios que el alumno desee. De ese modo, tanto las lecciones y el material teórico como las aportaciones del alumnado y del coordinador del taller están siempre disponibles para los integrantes del grupo.

Los archivos que se insertan en el área privada son reenviados a la cuenta de correo del participante para mayor seguridad.

Dirección y Coordinación

Dirección:

María Tena (Madrid, 1953) Pasó sus primeros años en Dublín, Montevideo y Madrid rodeada de libros y escritores. Se licenció en Derecho y en Filosofía y Letras, especialidad de Literatura Hispánica, en la Universidad Complutense de Madrid. Hizo su tesis de licenciatura sobre "Las Revistas Poéticas Españolas de 1900 a 1936". Ha recibido varios premios literarios por sus relatos y muchos de ellos han sido publicados en antologías y libros de texto en España, Estados Unidos e Iberoamérica. Es colaboradora de revistas literarias, en las que publica cuentos y artículos. Forma parte del Consejo Editorial de la revista Galerna, editada por la Montclair State University de Nueva York. Desde hace cinco años es profesora de Escritura Creativa y Novela. En 2003 quedó finalista del Premio Herralde y publicó en Anagrama Tenemos que vernos, En mayo de 2007 publicó, también en la Editorial Angrama Todavía tú.

De sus novelas la crítica, entre otras cosas ha dicho: La voz clara, el sentir limpio, el estilo sencillamente cuidadoso y la construcción calculada convierten esta revelación tardía en una positiva sorpresa (Santos Sanz Villanueva, Revista de Libros. Una novela sobre gozos y sombras de las complejas cosas sencillas. Y está bien contada (María José Obiol, El País). Y Luis Landero escribió: Está escrita y construida con el difícil arte de la sencillez, llena de gracia y amenidad, a un tiempo emotiva e inteligente.

Coordinación:

Daniel Dimeco estudió Ciencias Políticas en Buenos Aires e hizo el Master en Gestión Cultural en Madrid. Escribe novela, cuento (en 2007 fue finalista en el Certamen Luis Adaro y en el XV Certamen Ateneo Cultural 1º de Mayo. Escribe y dirige teatro. Ha sido profesor de Historia Diplomática y de Historia de las Relaciones Internacionales en Buenos Aires. Jurado en el Tercer Encuentro Jorge Luis Borges de Oratoria, organizado en octubre de 2003 por el Departamento de Hispanística de la Universidad de Nankín, en China. Ha colaborado como investigador en publicaciones del Consejo Argentino para las Relaciones Internacionales y ha publicado artículos sobre política internacional.

Ha desempeñado diferentes cargos de responsabilidad en las Embajadas de Argentina en Dinamarca, ante la Unesco en París y en España. Desde donde ha gestionado presentaciones de libros, traducciones y ediciones en Madrid, Barcelona, Vigo, Moscú, Italia.
Enlace a la convocatoria